全能大畫家 第六百零四章 參展畫：貓 （下）

    「倫敦西區的商業運營公司希望為他們即將開始全球巡演的音樂劇《貓》，設計一組合適的，親民的童話卡通形象。」

    「簡·阿諾的工作室已經和推廣公司那邊，協商了好幾個月了。」

    樹懶先生介紹道。

    「對方的經紀人說，就是因為簡·阿諾先生看到了這個合約，所以他才會在看到你的那套『艾米』的一瞬間，便萌生了邀請您加入他的繪畫工作室中的打算。」

    「他願意把這個機會提供給我們，雙方嘗試著先在這個項目上合作一下。對方工作室會提供創作方向上建議，但不會幹涉參與到具體的創作中。」

    「我們享有完整的作品署名權。」

    「該合同的總報價為72萬美元，另外，簡·阿諾會以插畫兼制的身份進行額外署名。對方的經紀人說，行業內的規矩應該是三七開，我們拿三，對方拿七，但是做為第一次合作的誠意和上次幫助的感謝，簡阿諾先生本次將不參予到這72萬美元的分成之中——不過，簡阿諾的繪畫工作室將會自動享有本插畫商業IP後續15%，包括但不限於基於插畫稿件原型，對角色、道具、場景等元素進行二次開發，以及生產並銷售相關衍生品，如玩具、服裝、書籍、紀念品時的商業收入的分成權，您能拿到另外5%。」

    「剩下的80%呢？」顧為經好奇的問道。

    「自然是人家《貓》的音樂劇運營公司的。」

    電腦那一端，伊蓮娜小姐笑著解釋道：「主要的條款就這樣，具體的合同附本，我已經發到您的郵箱裡了，我覺得是可以考慮的，沒有太大的問題。」

    顧為經輕輕的嘖舌。

    七十二萬美元！

    這種世界最頂級的插畫工作室果然不同凡響。

    僅僅是試探性質的雙方第一次合作，拋過來的直接就是快小一百萬美元的大合同。

    比《小王子》的基礎合同報價翻了快十倍，比他畫的那套《熾熱的世界》的報酬整整翻了兩百倍。

    這就是世界排名第一的插畫工作室的氣魄嘛。

    對普通插畫師來說，辛辛苦苦一輩子也夠不到的大合同，他們多到把工作郵箱都塞滿了，根本就畫不完。

    只有願意接或者不願意接的區別。

    必須要說的是。

    在雙方初步接觸的過程中，安娜發現，對方的經紀人沒有表現出她所想像的居高臨下或者盛氣凌人。

    反而直接跳過了擺下馬威的過程，向她轉達了簡·阿諾大師本人的善意。

    一份音樂劇《貓》的插畫合同，附帶後續分成。

    對方很有誠意。

    百萬美元量級的大合同，簡·阿諾想接，總是能接到。

    但就整個世界範圍內而言。

    這幾乎是插畫界裡最為頂格的報價了。

    別看海伯利安先生光花錢買簡·阿諾的一張蠟筆畫稿，就花了整整一百萬美刀。

    一來那位油管視頻播放量分紅上億美元的超級網紅不差錢。

    對海伯利安來說，視頻的流量多少才是最重要的，為了拉高不同等級插畫家之間的身價梯度，營造出十倍差價的噱頭。

    他樂意稍微報價高一些。

    二來。

    簡·阿諾一張畫稿能賣一百萬美元，是因為他實在是太有名了。

    所以雖然他是位插畫師，但本質上已經接近於嚴肅藝術界畫廊賣畫的玩法，而非插畫界的商業合同的玩法。

    就像《哈利·波特》的那張封面畫稿在蘇富比上拍出了200萬英鎊的價格。

    這並不能等價於接下來會有商業公司願意花兩百萬英鎊，給那位幸運的插畫師開約稿合同。

    20萬英鎊都沒有。

    畫稿本身值多少錢不好說。

    但Scholastic出版集團給那位插畫師約稿時的報價，就只有400鎊而已。

    也可以這樣去理解。

    海伯利安先生給簡·阿諾開出的那張價值一百萬的簽名支票上，購買的並不只是那一張蠟筆畫稿，還有購買用對方的名氣為本頻道進行宣發的資源的權力，以及購買把畫稿上的內容印在他個人品牌的馬克杯和T恤衫上的商業版權

    這不光是買一張畫，而是整整一套商業合同的全部打包報價。

    甚至他的這張支票里，還隱藏著讓插畫家願意參與到這種草台班子般的網紅繪畫競賽里，出現不可控問題的風險買斷成本。

    范多恩不就在幾億觀眾面前，直播翻了大車了嘛。

    那對他的打擊遠遠不是十萬美元能夠彌補的了的。

    如果時間倒流，有的選的話。

    范多恩最想做的一件事，肯定不是衝去把偵探貓和伊蓮娜小姐一起碎屍萬段，而是把那張海伯利安先生發來約稿合同撕成一百片，混著咖啡一起吃下去。

    早知道會碰上這種神經病畫家和神經病評委。

    清楚玩的這麼花。

    老子肯定就潤了。

    大爺才不玩吶。

    就地位和榮譽而言，在插畫領域，簡·阿諾這樣的就已經到頂了。

    就市場價格而言，除非他能接到《星戰》這個量級的可遇不可求的好萊塢超級大製作的美術設計，或者全程深度參與到《飛屋環遊記》，《冰雪奇緣》這些A級製作成本的動畫電影之中。

    簡簡單單畫張畫就把錢掙了的情況。

    在插畫領域，一百萬美元的價格同樣也已經到最頂了。

    不過。

    就像是同樣是兩千萬美元片酬俱樂部的頂尖大明星。

    那些得了奧斯卡的，可能就要比沒得到奧斯卡的，在片場享受到更好的待遇、受到更多的尊敬，再談合同的時候，甚至能要求額外要幾個點的票房分紅一樣。

    這個量級的大合同。

    每年不多。

    但也沒真少到簡·阿諾一個人就能把它們全部都吃下去的地步。

    還是有很多的類似體量的合同，會流到市場上。

    交給其他的一線插畫工作室來做。

    五十萬美元上下的美術設計大合同，維爾萊茵偶爾也能接到一兩個。

    可在出版社的頒獎年會上，他聽見簡·阿諾竟然出言邀請別人加入他的私人插畫工作室時，妒忌的差點抽過去的原因就在於——

    相比其他的知名插畫工作室，簡·阿諾的畫室在和甲方談合同的時候，錢多錢少還是其次。

    重要的是，簡·阿諾的畫室是擁有資格提一些比較「過分」條件的。

    比如工作室出品的圖畫IP的所有權，要歸屬於插畫室。

    又比如說周邊衍生收入的商業分紅權。

    誰也不是傻子。

    縱使是圖書類出版合同。

    出版社覺得某部書的銷量會非常的「爆」的情況下，都是會直接買斷，通常花不了幾個錢的，一兩千刀，頂多頂多一萬刀。

    他們一般是不太願意給畫師提供銷售分成類的合同的。

    而其他類型的商業設計。

    除了法律規定的署名權以外。

    不好意思，更都是想都別想。

    畫完畫，這個項目就完全和畫師沒有關係了，

    不能畫師給別人畫完了《哈利·波特》，然後自己回家聯繫公司偷偷賣「哈利·波特」的手辦玩偶。

    版權所有方是要提著刀，衝過來殺人的。

    如果換成簡·阿諾來做這個合同，那自然也不行。

    不過。

    簡·阿諾可以去談，比如以他的畫稿為原型設計的周邊，每賣出一件，他就能拿走10%或者20%的利潤分成。

    本質上。

    它已經脫離了乙方替甲方畫插畫的層次。

    相當於是簡·阿諾畫室用他的個人IP和對方的商業公司掌握的項目IP，雙方進行聯名合作。

    類似於賣藝術家潮流玩具。

    也有點像出版社賣出《小王子》的典藏版限量套裝和明信片禮盒的時候，顧為經就能收到相應的提成的情況。

    這種周邊提成的比例要比賣書的比例高的多。

    顧為經特意注意過。

    出版社給他的財務報表里，各種典藏版禮盒的銷量只占到了作品銷量總數的不到三十分之一，卻占據了他分成收入的八分之一。

    但不一樣的是。

    《小王子》畢竟只是一本兒童童話書。

    整個商業周期內，典藏禮盒能賣個萬八千套已經是頂天頂天的了。

    就這。

    他能拿到相關分成，還是各種機緣巧合下，從維爾萊茵那裡贏走合同時，獲得的破格獎勵。

    奧斯本主要是看在安娜的份上，給的他這顆甜棗，而非看在什麼偵探貓畫的好的份上。

    簡·阿諾卻能拿到《貓》的項目周邊分成。

    《貓》這樣的音樂劇，資金投入，營收規模，人力成本完完全全不是一本童話書能夠比擬的。

    差了好幾個數量級。

    倫敦西區這樣的地方，做一出大型話劇的成本大約在200萬英鎊左右，舞台音樂劇會貴的多，大概1000萬英鎊，美國百老匯的成本會更高，製作音樂劇的開銷能夠攀升到1500萬美元甚至幾千萬美元。

    而海外的全球巡演。

    將英文原劇引入東夏、日本、韓國這些地方的大劇院，各種成本大概在每國200萬美元的樣子，如果要做完美的本地化改造的話，沒準要翻上一翻。

    和當地劇團合作，把它變成本地常駐劇目的成本還要再翻一翻。

    當然，後續的演出成本就會降低很多。

    在二十世紀，搞大型音樂劇是已經變成了重資產行業。

    就因為這個原因，它們的商業推廣公司才願意開出72萬美元的合同，僅僅只為設計一組插畫形象。

    顧為經要是給出版社打工，他永遠也得不到這樣的機會。

    印一本書的總共成本才多少？

    他的那本《熾熱的世界》，各種投入都加起來，項目的總經費搞不好都不超過10萬刀。

    要是奧斯本大手一揮，就批給他小一百萬美元。

    董事會一定覺得他要不然傻掉了，要不然想吃回扣想瘋了。

    疫情後。

    倫敦西區其實生存狀態不算太好，一片的愁雲慘澹。

    朱門酒肉臭，路有凍死骨。

    音樂劇的行業的節衣縮食影響不了《貓》這樣的頂尖項目。

    該籌備全球巡演，還是要籌備全球巡演。

    瘦死的駱駝比馬大。

    《貓》是商業化最為成功的音樂劇，由音樂劇大師韋伯改編自T·S艾略特的兒童童話詩集《老負鼠的實用貓經》，並成功通殺了倫敦西區和百老匯兩大音樂劇聖地。

    論吸金能力，《貓》還要強於另一部同樣是韋伯改編的傳奇當家音樂劇《歌劇魅影》。

    這些年來票方，周邊，衍生創作，紀念商品和相關的動畫形象改編，加起來它的收益已經達到了50億美元量級的水平。

    稍微從手指頭縫裡露出一點點的錢，就能養活整個相關創作產業。

    簡阿諾能從這樣的項目里要到分成。

    即便是在音樂劇背後的商業公司，使用以他工作室出品的畫稿卡通形象為原型製作周邊的時候，才能得到的有條件分成。

    對其他的工作室來說，也是完全不可想像。

    這就是來自世界第一畫室的底氣。

    藝術界的第一名，要比第二名到第九名全都加起來，還要都更值錢。

    伊蓮娜小姐覺得對方要15%的分成收入，只給偵探貓5%並不過分，畢竟是雙方第一次合作。

    偵探貓如今的名氣是完全不夠支撐起這種大項目的。

    5%的分成也是簡阿諾分給他的，

    如果不是對方，她們連1%都拿不到。

    與之相比。

    簡·阿諾願意不從72萬美元的合同報價中抽走任何收入，全部交給偵探貓，倒也不算什麼了。

    大師說的很清楚了，他是在表示感謝。

    「寫作與藝術獎」上的發力幫助，加入插畫工作室的邀請，以及這份額外「贈予」的禮物。

    世界上最成功的插畫藝術家的個人感激值多少錢？

    如果把這個人情寫成支票上的數字的話。

    72萬美元的七成，大約五十萬美元，這個數字絕對不算低，也絕對不算高的離譜。

    到此為止，人情債基本上也就還乾淨了。

    接下來。

    若是還能又近一步的合作的話，具體要怎麼進行利益分配，就要看各自的本事了。

    伊蓮娜小姐明白這個道理，這是偵探貓姐姐應得的。

    所以，她拿的一點也不誠惶誠恐。

    說真的。

    這種項目，就算是一美分沒有，僅僅是能參與百萬美元級別的插畫界最頂尖的項目中，光憑能在音樂劇《貓》裡，留下自己署名這一點，都值得去接。

    所以——

    「我希望不過是一份插畫約稿，您也能把它做成『新加坡雙年展』上的參展作品集。」安娜帶著高深莫測的笑容，準備要一魚兩吃。一筆閣 www.pinbige.com