投資方、製作方和發行方的部分負責人,聚集在一起,觀看《小丑》的拍攝,他們對劇本很看好,對吳衛的演技也相信,關鍵是整部戲的投資由吳衛個人公司承擔了大部分,且整體投資額度並不高。
這並不是一部需要大場面的電影, 恰恰是因為如此,他們需要看到真正呈現出來的效果,以此來確定對這部電影的所有相關事宜展開程度。
劇本再好,也要看真實拍攝出來的效果。
吳衛找了一場獨角戲,他並不介意表演給任何人看,甚至還非常樂得將這份表演欲, 徹底的釋放出來。
在街道之上, 他是任人欺凌的小丑,是哥譚市內最為底層的存在, 還有著精神類的疾病,他需要用最好的笑容來展現街頭小丑,他希望自己的笑容有感染力,能夠說好脫口秀,夢寐以求那個舞台,希望能夠在那檔節目內被自己最欣賞的主持人採訪。
對比《黑暗騎士》裡已經究極完全體的小丑,現在則是成為小丑的過程。
在一間空的房間內,吳衛無實物表演,不是專門為了某個人,而是在飾演這個小丑的時候,他發現一個人臆想的世界裡,可以擁有更多發展的空間。
地鐵之上,亞瑟在笑,惹怒了幾個混混。
吳衛坐在椅子上,笑著,那笑聲如果你將他設定為小丑,會覺得挺恐怖的, 可如果你能夠代入到亞瑟這樣一個中年潦倒的男人身上,你會覺得很可悲,且是那種並不值得你去同情的可悲。
被打,沒有人在打他,吳衛卻非常認真的表演著,在他的世界裡,有三個男人在毆打他,他想要反抗,卻又無力反抗,被打倒在地,在三個人的笑聲中,不斷的遭遇一腳腳的狠踹。
白天不經意間露出來的左輪,那時你會覺得他很可笑,可當槍聲響起,一個直接被爆頭。
一個連中幾槍,一個腿被打了一槍瘋狂的逃竄。
房間內十幾個觀看者,完全被吳衛無視掉,他現在就置身在場景之中, 導演菲利普斯完全無視其他人,直接蹲在地上, 儘量離得近一些,看著吳衛的表演,緊握雙拳,渾身微微顫抖。
在他的視線里,是跟吳衛一樣的現場。
站起身的亞瑟,有那麼幾秒鐘的懵愣,眼神卻逐漸堅定,逐漸瘋狂。
然後,地鐵內的報站聲音響起,讓他轉醒過來,他發現自己找到了真正的自己,吳衛的表演是瘋癲的,那一刻,他是亞瑟,也是小丑,在這個經歷蛻變的時刻,他的表演毫無一點痕跡,一如大家對於他《黑暗騎士》裡的評價一樣,他不是演的,因為他就是小丑。
回溯時光,他回到了成為小丑的時刻。
在房間裡,吳衛舉著手臂,手裡沒有東西,大家也知道,他此刻,拿著槍。
不僅膽子來了,腦子也聰明了,守在地鐵門口,必須將那個欺負自己的傢伙幹掉,在廣播播報要關門時,那個傢伙跑了出來,一瘸一拐,隨後亞瑟也追了出來。
吳衛的腳步,那幾步走,非常貼近表演狀態下的小丑,在舞台和街頭的小丑表演者,高高提起的褲子九分褲狀態,襪子露在外面,一雙皮鞋透著的是俏皮而不是莊重。
小丑走路,快速,碎步,這個時候的小丑,還是表演者小丑,還不是那個攪亂哥譚市的小丑,但亞瑟已經沒有了。
扣動扳機,打倒,走到近前,補槍,一次將所有子彈全部打光,然後,是在夜幕之下的光明之中奔跑。
剛才的地方,沒有人,他缺少一種我在人群之中也是佼佼者的感覺,害怕,恐懼,不知所措,跑出地鐵站。
黑夜,卻是人來人往的街頭,不是空無一人的地下,在這裡,吳衛奔跑著,在這個房間內,沒有任何束縛,不被空間束縛,不被周遭的人束縛。
在座的人都看過劇本,吳衛很清楚的跟所有人說過,我們允許外行的存在,但需要你做好自己的事,在這裡,一個根本不曾深入了解過劇本或是小丑的人,根本感受不到吳衛表演的魅力。
那一段不是舞蹈,更像是經歷了人生大起大落的自我肯定過程,在瘋狂的奔跑過後,在公用的衛生間內,面前是鏡子,亞瑟看的卻不是鏡子。
這一段獨舞,在看到劇本時,所有人都知道,必然是巨大轉折的一幕,比起行為和事件的轉折,這裡需要的是吳衛最好的表演,讓觀眾接受一個人獨角戲的電影,角色轉變的過程。
亞瑟的眼中,起初是害怕,是恐懼,是彷徨,是不知所措,還有著幾分的竊喜,整個身體都在顫抖,他需要讓身體動起來,以此來控制抑制不住顫抖的身體,幾個拉抻的動作,亞瑟的眼神非常複雜的變化,開始堅定,開始有了光彩,開始變得更加瘋狂。
亞瑟走了,小丑來了。
如同這個角色一樣,在陰暗閉塞的衛生間內,在髒亂差的環境之中,如同雜草一樣的生長,完成自我救贖的綻放,他需要得到別人的認可,需要別人看到自己的改變,需要讓那些否定自己的人知道,你們眼中的小可憐,他已經不是那個他了。
有人說,當你不尷尬的時候,就是別人尷尬。
現場有發行公司的負責人助理,他沒有看過劇本,但他看過《黑暗騎士》,看過漫畫,自認為對『小丑』這樣一個角色也有理解,他承認在《黑暗騎士》裡吳衛的表演是天花板級別的,是真正難以被複製的經典。
可此刻的表演,真的是小丑嗎?怎麼哪哪都透著尷尬,小丑也要落俗套的從一個卑微小人物逆襲成為大人物嗎?
沒忍住的笑了一下,吳衛依舊沉浸在自己的表演之中,眼中沒有一切。
導演菲利普斯回頭瞪了一眼那助理,絲毫不客氣的示意對方出去,他現在痛恨每一個打擾到此刻表演的人,之前拍攝亞瑟小底層階段,他已經被吳衛的表演一次次驚艷到。
有聊過,但菲利普斯腦海中的完成版,參照的還是《黑暗騎士》裡的小丑,他也認為這部影片最後時刻,進化出來的小丑就該是那個樣子。
可今天這場表演,顛覆了他的所有認知,他覺得自己想錯了,作為一部電影的導演,自己竟然跟大男主的男一號想法有出入,如果沒有這場表演,還是可以討論一番,有了這場表演,早已深入了解劇本的菲利普斯知道,吳衛不是編纂劇本,而是讓自己成為了小丑之後,以小丑的視角模擬出來的小丑人生。
這部戲的結尾,絕不是完全體的小丑,而是一個瘋癲的小丑,這樣才可以讓這部戲的時間線和《黑暗騎士》的時間線有所呼應,中間可是差著很長時間呢,如果是那麼早就完全體的小丑,哥譚市還會有蝙蝠俠嗎?整座城市早已被他顛覆。
既然不一樣,表演的方式和表演效果就該不一樣,這個作為導演,菲利普斯沒敢想,他模擬過小丑的幾個階段,發現無論自己怎麼模擬,似乎都不是那個味道。
今天,他知道了真正的小丑是什麼樣子?
在吳衛的表演里,小丑擁有一個完整的人生,在某個時間段或是某個事件之中,他是什麼樣子,吳衛就會表現出什麼樣子。
菲利普斯太期待『初代』版本的小丑是什麼樣子了?完全體的小丑,讓每一個人都沉醉在其中,不管是喜歡不喜歡,吳衛表演出來的狀態,會讓你對這個角色的複雜,有一定程度的了解,就像是一個有趣的謎題,會讓你忍不住想要去解開一下,哪怕它是殘酷的,也並不妨礙你當成娛樂的一種方式去解謎。
最大的資方就是面前的演員,所以菲利普斯對於今天觀摩這些人,興趣就不太大,他如同癔症了一樣,拉著吳衛,開啟了屬於兩個人的討論,對於小丑,菲利普斯也有自己的理解,他希望可以得到吳衛的共鳴,進而通過他精湛的演技呈現出來。
這部小丑,絕不單單只是《黑暗騎士》的前傳,更不是大家單純以為的小丑成長史。
吳衛在演繹的,是小丑本丑,是他的人生,不是延續著電影脈絡的一個個大家以為的各個階段小丑。
兩部電影,可能時間軸上差了幾年,在常規的理解下,肯定是一脈相承,接著前面,續著後面。
那是電影,跟吳衛現在的表演不一樣,他的是人生,電影故事下時間軸差幾年,他所表演的小丑便會有差異。
以小丑的狀態,縱然是完全體,每隔一段時間,也會有所變化,這份變化,不是真正能夠沉浸在電影劇情和小丑這個角色之中的人,斷然不會發現,更不會理解,甚至還會出現對他表演的質疑,覺得他演的是不對的。
從這一天起,劇組內真正的話事人成為了吳衛,不是因為他是投資人,是導演對於他表演的心服口服,所以事關所有小丑的表演,導演都是座上客,都是看熱鬧的觀眾,而他所執導的其他演員,儘是配合吳衛表演的風格。
跟心理輔導醫師聊天的戲份,菲利普斯專門去請了一名好萊塢的老戲骨,給對方的信息也很簡單,你按照劇本來演,至於進入到什麼樣的狀態,看你對面的對手戲演員。
脫口秀主持人、同事、母親,這些角色的表演,儘是吳衛帶著對方,他用自己的方式詮釋了什麼叫做『戲霸』,場場軋戲,對手戲演員苦不堪言,不合適的換了一個又一個,為此劇組耗費了不少的資金,但在菲利普斯的眼中一切都是值得的。
不是吳衛演的霸道,是別人接不住他的戲,每每都是吳衛表演的毫無瑕疵,對手戲演員卻總是n機。
至於劇中所謂的女一號,那位女鄰居,足足換了六個演員,來試戲,吳衛都願意搭一下,也都是華納根據劇本,儘可能找到的匹配演員,各種膚色都有,各個國家的也都有,演出來的效果都不好。
如果是開拍之前菲利普斯的標準,這裡面至少有兩個女演員的表演是合適的,可現在,他在監視器里看到的只有吳衛,沒有對方,碾壓局。
作為導演,正常情況下,會要求吳衛稍微收一下,或是讓他帶對方一下,這部戲裡菲利普斯是說不出類似的話,這部戲劇情方面可能不會成就經典,畢竟一個弱小成長史,不管你有再逆天的表演和設定,故事情節方面的驚喜有限。
但表演,卻是可以成就經典的。
菲利普斯甚至認為,在這部戲裡,吳衛的表演是超越了《黑暗騎士》的,他已經不是在表演,是在用生命詮釋著一個活生生的小丑。菲利普斯絲毫不懷疑,如果現在的吳衛畫上小丑的妝容,出去做出一些小丑的行為,保證會讓『佛播了』找上門來。
因為之前拍攝《紅海行動》的緣故,吳衛的頭髮是短的,肌膚可以利用一些特殊的裝備,短時間內做出病態白皙的感覺,頭髮呢?為此找了好多個髮型師,最終結合特效化妝師,才給吳衛接了一頭中長發。
劇組不缺錢,所有道具服裝方面,也是儘可能的多準備來滿足導演和演員的要求,每一套衣服,哪怕是襯衫或是襪子,吳衛都是親自挑選。
他的身材太好,本該有幾場露出很病態身體的戲份,都必須來用家居服裝或是睡袍來掩蓋,為了呈現出更好的效果,他找了全好萊塢最好的特效化妝師,拍那幾場戲,光是給身體做的特效化妝就耗時十幾個小時,還只能是在衣服的遮掩下,才能看起來很真實,不然一下子就露餡兒了。
別人都是沒有肌肉去做假肌肉,他是有著好的肌肉線條,去做病態瘦弱的感覺,必須要有衣服的掩飾,不然那很『壯』的感覺是無論如何也掩蓋不了的。
看似是一部獨角戲的表演小成本電影,卻在每一處細節都瘋狂的精益求精,演員方面尤其是戲份不多但也是女一號的選擇,更是不允許有任何『還行』、『不錯』、『可以』這樣的詞彙出現。
「找不到好的,戲不夠精彩,那就拿『探討人生』的戲份來湊,怎麼都是r級,那就更瘋狂一點。」最終,菲利普斯是在一個朋友的建議下,找到了一個切入點,至此,找尋女演員的範疇,開始擴散……